Arte, Animación y Videojuegos
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Tecnicatura Superior en Arte y Animación para Videojuegos

Tecnicatura Superior en Arte y Animación para Videojuegos

Título Oficial con Validez Nacional - RES. Nº 573/16 SSPLINED
Ministerio de Educación - DGEGP

DESCRIPCIÓN

Duración: 3 años


Fecha de Inicio: 20 de Marzo 2017
Dias de Cursada: de Lunes a Viernes
(20 hs. reloj semanales)
Turnos de Cursada: Mañana


Esta carrera te prepara para diseñar y producir el arte para videojuegos a nivel profesional.

Para desarrollar tus capacidades creativas, aprenderás habilidades y técnicas fundamentales de ilustración, diseño, modelado y animación con las herramientas y programas que utiliza la industria. Son precisamente los profesionales que se desempeñan en esta industria, en diversos roles y equipos de producción de videojuegos, quienes dictan las materias, transmitiendo adicionalmente su experiencia de trabajo.

La carrera pone énfasis en la producción en 2D y en 3D, y abarca además otros conocimientos relacionados al desarrollo integral de videojuegos. Aprenderás Fundamentos de Programación para prototipar y poder interactuar con programadores. Game Design, para comprender aspectos de narrativa, guión, géneros, diseño de mecánicas, niveles. Nociones de diseño de audio para videojuegos. Aspectos comerciales, legales, de producción y administración de proyectos.

¿Qué Aprendés?
Qué aprendés
  • Producción de arte para videojuegos, tanto en 2D como en 3D, con énfasis en la ilustración, animación, modelado, dirección y diseño, comprendiendo temáticas como arte conceptual, creación de sprites con diferentes estilos, modelado 3D orgánico e inorgánico, técnicas de animación, iluminación, efectos, diseño de interfaces de usuario y dirección artística.
  • Desarrollo de videojuegos, entender y componer sus partes: gameplay, inteligencia artificial, interfaz de usuario, entre otros.
  • Diseño conceptual de videojuegos, conocer los diferentes géneros y desmenuzar sus elementos básicos para generar mecánicas nuevas, analizarlas y pulirlas.
  • Redacción de documentos de diseño y guiones creativos empleando los estándares de creación que utiliza hoy la industria de videojuegos.
  • Conceptos de narrativa para la creación de historias, personajes y mundos.
  • Comunicación de ideas y promoción de interacción lúdica, comprender los procesos creativos y artísticos a fin de lograr una producción que refleje criterio estético e innovación y estimule en las audiencias la acción creativa.
  • Edición de niveles y creación de assets 2D y 3D para darle vida al juego.
  • Creación de personajes propios, desde su conceptualización y diseño, pasando por su ilustración, modelado y animación, hasta verlos con vida en un videojuego.
  • Comprensión de los procesos y de los diferentes roles en el desarrollo de videojuegos , para capacitarte en la interacción con programadores, game designers, diseñadores de sonido, músicos, entre otros.
  • Prototipado de videojuegos para probar ideas y analizar viabilidad de un proyecto.
  • Introducción a la programación, para comprender la lógica de funcionamiento de los videojuegos, interactuar con programadores y estar capacitado para crear prototipos.
  • Técnicas fundamentales para el desarrollo de habilidades artísticas.
  • Uso de diferentes herramientas y software para ilustrar, diseñar, modelar, texturizar y animar los objetos presentes en los videojuegos.
  • Entendimiento de los diferentes requisitos y características de las plataformas y su hardware, para generar arte acorde a las posibilidades técnicas de cada contexto.
  • Ejercitación en procesos de trabajo en equipo, participando y colaborando con estudiantes de otras áreas técnicas en un proyecto común.
  • Planificación de esquemas de negocios sustentables y elaboración de propuestas para la producción de un videojuego.
  • Dirección y administración de proyectos en sus distintas fases de producción, desde la gestación hasta su publicación y comercialización.
Software a Utilizar
Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe Flash, Autodesk 3ds Max, Autodesk Maya, Pixologic ZBrush, Allegorithmic Substance Designer, 3D-Coat.

Requisitos

Titulo Secundario.

Perfil del Egresado

Perfil del Egresado

Estudiando la Tecnicatura Superior en Arte y Animación para Videojuegos, podrás desempeñarte en los siguientes roles:

  • Artista Conceptual
  • Animador
  • Game designer
  • Diseñador de personajes
  • Modelador de objetos y escenografía
  • Modelador de personajes
  • Texturizador
  • Creador de efectos visuales
  • Ilustrador y creador de sprites
  • Diseñador de interfaces de usuario (UI).
PARA RECIBIRTE DEBERÁS APROBAR UNA TESIS FINAL: la producción grupal de un videojuego, integrando todos los conocimientos adquiridos en la carrera, que te servirá como carta de presentación en el ámbito laboral.

Centro de Empleo

Image Campus cuenta con un CENTRO DE EMPLEO donde publica periódicamente BUSQUEDAS LABORALES solicitadas por las empresas más importantes de esta industria. También contamos con un sistema de PASANTIAS en empresas dirigidas a los estudiantes más avanzados de la carrera.

Plan de Estudios

PRIMERCUATRIMESTRE

  • Historia de los Juegos
  • Introducción a la Dirección de Arte
  • Fundamentos de Programación
  • Narrativa
  • Herramientas de Dibujo anatómico y Concepto
  • Fundamentos de 3D

SEGUNDOCUATRIMESTRE

  • Escenarios y Concepto/Entornos y perspectiva
  • Taller de Diseño Conceptual de Juegos
  • Principios de la animación
  • Modelado Inorgánico
  • Diseño de personajes

TERCERCUATRIMESTRE

  • Práctica Profesional: Desarrollo de videojuegos
  • Modelado Orgánico
  • Animación 3D
  • Diseño de fondos
  • Animación Digital con Recortes

CUARTOCUATRIMESTRE

  • Práctica Profesional: Desarrollo de videojuegos
  • Legales y Comerciales
  • Guión para videojuegos
  • Animación 3D
  • Modelado Orgánico

QUINTOCUATRIMESTRE

  • Práctica Profesional: Producción de Videojuegos
  • Introducción al Diseño de Audio
  • Dirección de Arte
  • Taller de Texturizado

SEXTO CUATRIMESTRE

  • Práctica Profesional: Producción de Videojuegos
  • Planeamiento de negocios
  • Diseño de interfaces
  • Taller de Texturizado
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Charlas Informativas
Carreras y Cursos Relacionados
Diseño de Contenidos

Gestión Educativa

Área de Gestión Educativa de Image Campus

Nuestros planes de estudio, desarrollados en colaboración con empresas y profesionales destacados de las principales industrias creativas, son los más reconocidos en las áreas de Diseño, Animación 2D y 3D, Videojuegos, Programación y Desarrollo aplicado.

 

Empresas y/o profesionales que colaboraron en el diseño del plan de estudios
Sergio Baretto
Sergio Baretto Egresado de la cuarta promoción de desarrolladores de videojuegos de Image Campus, Sergio se ha desempeñado en la industria audiovisual en áreas de desarrollo de videojuegos y de programación de software. Trabaja con diversos lenguajes de programación y herramientas, orientándose al desarrollo multiplataforma. En 2011 se reincorporó a Image Campus como docente y desde entonces se especializa en la formación tanto de alumnos con conocimientos de programación, que desean capacitarse en herramientas y plataformas específicas, como de aquellos que, sin conocimientos previos, quieren introducirse en el mundo de la programación de videojuegos. A la par, capacita a grupos de profesionales de importantes productoras locales de videojuegos, en los contenidos a medida que estas empresas contratan regularmente en Image Campus. Sergio es uno de los primeros “Unity Certified Developers” de Argentina, habiendo realizado su certificación en las oficinas de Unity en San Francisco durante su lanzamiento en GDC2016.
JORGE CUÉLLAR RENDÓN
Artista profesional apasionado por la dirección de arte, ilustración, animación y diseño de personajes para proyectos de dibujos animados, motion graphics, publicidad y video juegos. Graduado de las carreras: "Realización Integral de Dibujos Animados" (2009) y "Motion Graphics" (2011) del Instituto Image Campus, Buenos Aires. Productor, Director de Animación y Rigging del cortometraje de Graduación "CAT OUT" que quedó seleccionado para exhibirse en los festivales más importantes de la industria animada como: "Annecy - Francia ", "Anima mundi - Brasil", "Pisaf - Korea" y "Quiero Animarte - Argentina". Participó en la Dirección y realización general de cortometrajes animados para Mtv, Plaza Sesamo, cantante Cau Bornes, Coca cola y Comedy Central. Animador de personajes para las series: "Doodlebops" de Disney Channel, "Tincho" y "Vuelta por el Universo" de Pakapaka e intros animadas de: la ficción "Graduados" de Telefe y la película "Copito de Nieve" para Filmax - España. Game Artist para los juegos "Mittens - Metrogames Disney", "Doki - Discovery Kids" y "Toys Alive - Tiny Bytes". Director de Arte para las series animadas 3D : "Juan y Yastay" y "Mayor y Menor" del estudio Bujos para TDA. Actualmente es coordinador y profesor del trayecto de especialización en "Técnicas de Animación, diseño e ilustración" en Image Campus.
Alexis Fioretti
Alexis FiorettiDocente, profesional y co fundador de Waypoint Studios con mas de 10 años de experiencia en la industria. Trabajó de manera interdisciplinaria en los rubros de video juegos, arquitectura y publicidad como lead de equipo 3D en la mayoría de los estudios donde ejerció. Desarrolló, como director y artista 3D, proyectos con reconocimiento internacional como Fishing Kings, Hawks o Siberian Strike, entre otros ,para Gameloft. Con conocimientos de los principales softwares del mercado, actualmente desempeña el rol de Technical Director en Waypoint Studios trabajando en publicidad y video juegos. Como docente y profesional de un campo tan específico, debe y se mantiene a la vanguardia de las últimas tendencias para impulsar e incentivar el crecimiento de esta industria. Especialidades: Docencia e investigación en arte 3D, generalista 3D, scripting, rigging y skinning.
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Hernán Pablo Fernández
Hernán Pablo FernándezAutodidacta, después de haber estudiado Licenciatura en Informática en la UNLP se interesó por el apartado artístico de la computación, dedicándose a tiempo completo a la disciplina del 3D. Comenzando con 3D Studio para DOS pasó por variedad de proyectos y plataformas acumulado experiencia en muchas facetas diferentes de producción tanto en publicidad y videojuegos como en cine. En 2006 se integró como docente a Image Campus pasando por multitud de especialidades como modelado, texturizado, efectos, rigging, animación, simulaciones, acting, cursos de softwares y capacitaciones a empresas.
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