Tecnicatura Superior en Arte y Animación para Videojuegos

¿Qué Aprendés?

• Producción de arte para videojuegos, tanto en 2D como en 3D, con énfasis en la ilustración, animación, modelado, dirección y diseño, comprendiendo temáticas como arte conceptual, creación de sprites con diferentes estilos, modelado 3D orgánico e inorgánico, técnicas de animación, iluminación, efectos, diseño de interfaces de usuario y dirección artística.
• Desarrollo de videojuegos, entender y componer sus partes: gameplay, inteligencia artificial, interfaz de usuario, entre otros.
• Diseño conceptual de videojuegos, conocer los diferentes géneros y desmenuzar sus elementos básicos para generar mecánicas nuevas, analizarlas y pulirlas.
• Redacción de documentos de diseño y guiones creativos empleando los estándares de creación que utiliza hoy la industria de videojuegos.
• Conceptos de narrativa para la creación de historias, personajes y mundos.
• Comunicación de ideas y promoción de interacción lúdica, comprender los procesos creativos y artísticos a fin de lograr una producción que refleje criterio estético e innovación y estimule en las audiencias la acción creativa.
• Edición de niveles y creación de assets 2D y 3D para darle vida al juego.
• Creación de personajes propios, desde su conceptualización y diseño, pasando por su ilustración, modelado y animación, hasta verlos con vida en un videojuego.
• Comprensión de los procesos y de los diferentes roles en el desarrollo de videojuegos , para capacitarte en la interacción con programadores, game designers, diseñadores de sonido, músicos, entre otros.
• Prototipado de videojuegos para probar ideas y analizar viabilidad de un proyecto.
• Introducción a la programación, para comprender la lógica de funcionamiento de los videojuegos, interactuar con programadores y estar capacitado para crear prototipos.
• Técnicas fundamentales para el desarrollo de habilidades artísticas.
• Uso de diferentes herramientas y software para ilustrar, diseñar, modelar, texturizar y animar los objetos presentes en los videojuegos.
• Entendimiento de los diferentes requisitos y características de las plataformas y su hardware, para generar arte acorde a las posibilidades técnicas de cada contexto.
• Ejercitación en procesos de trabajo en equipo, participando y colaborando con estudiantes de otras áreas técnicas en un proyecto común.
• Planificación de esquemas de negocios sustentables y elaboración de propuestas para la producción de un videojuego.
• Dirección y administración de proyectos en sus distintas fases de producción, desde la gestación hasta su publicación y comercialización.